企业商机
剧院音响基本参数
  • 产地
  • 上海
  • 品牌
  • 上海海邑
  • 型号
  • 根据用户需求进行提供
  • 是否定制
剧院音响企业商机

剧院根据功能使用要求,扩声系统具备以下作用:

1、 改善语言的清晰度和音乐的明晰度;

2、 扩展动态范围;

3、 改善演出中不同声部(语言、歌声和乐器声)之间的声平衡;

4、 保持视觉和原始声源,模拟声像的声定位之间具有合适的关联;

5、 改善舞台区和观众厅的音质质量;

6、 实现空间声效果,如舞台区的雷声、风雨声,观众厅的流水声、鸟叫声及环绕声等;

7、 对需要修饰的人声和乐器声用电声的方法作适当的处理;

8、 将节目源预制并可以编程操作,简化技术操控步骤。 对于扩声的使用目前国内普遍存在的问题是:缺乏正确的认识与合理的使用。北京剧院音响专业团队

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扩声系统的作用分析

大剧场作为一专多能的多功能剧场,其音质设计相当重要,音质设计虽属建筑声学设计范畴,这些指标包括响度、清晰度、混响时间、环绕感、亲切感等。但是,随着电声技术的迅速发展,通过一套优良的扩声系统将声源信号尽可能不失真地在每一个座位处还原,并改进特定听音区的主观听觉感受都已成为现实。扩声系统可以使得歌词清晰可靠、音乐有上佳的明晰度、整体有适当的混响感、歌唱声与乐队声都有足够的响度和平衡感。 北京剧院音响专业团队剧场为多用途时其技术标准应按照其主要使用性质确定,其他用途应适当兼顾。

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演出现场如何调音响设备

乐器的音色,就像歌手的声音一样,如果声音本身好听,而且适合演奏的音乐的话,表演自然会事半功倍。很多价值不菲的乐器,就是贵在有好的音色。可是,乐器本身只是众多影响音色的因素之一。由乐手自身的技术,去到乐器、线材、调较音色的设备和音箱,以至到现场环境的传声特性,都会很影响演奏者自己和观众的听感。多次的问题以及尝试后,慢慢累积了一些经验心得,希望可以让大家参考。

提早90分钟到达现场去调音

在每一次演出前,都需要很有意识地去配合现场环境,调较出想要的音色。一个好的习惯,就是提早约90分钟到达,用不多于60分钟去调音和试奏,希望在演出前可以留空30分钟让观众去等待正式演出,很多时候,大部份观众都会在这段时间才到来,演奏者就可以在较好的准备下开始。

自备一个preamp

既然声音无法何时何地都保持一致,唯有让自己的器材保留一定的弹性,以便在不同场地都可以调出自己想要的音色。经验上,乐器直接插入场地的扩音器,声音极易受扩音器或音箱的特性影响,而不少bass乐器本身没有太多调较音色的功能,bass结他常见就是volume及tone,低音提琴更是除了拾音器外就没有调音的按钮。

习惯「不投入」演出

如果能够忘我地投入到演奏中,当然是很好,但也意味着你将会非常敏感于声音,在大多数演出的情况下,亦意味会将不好的感受放大很多。尤其平常练习的声音感受,与演出时总有一大段距离(通常演出时会更糟糕),一旦发现自己无法找到满意的音色,反而连基本的演奏都做不好,在观众角度只是看到一个水平不好的表演。所以,如果太依赖聆听自己的声音去投入演出的话,会减低面对不同情况的适应力。

保持开放的态度

一个声音,由乐手弹出后,经过乐器、线材、调音工具、音箱等,每个环节都会影响音色,而由音箱传导出去后,声音如何传导和反弹,也是充满变数。有些场地回音大,有些可能环境杂音多,有些则是空间特性令声音难以传导。这些因素往往不是乐手容易控制的,所以,除了尽量做好技术上或器材上的准备外,也要预期实际情况往往不会像平时练习一样。变幻原是永恒,唯有保持开放的态度,随机应变,累积演出经验以求往后尽善尽美。 剧院扬声器系统根据厅堂具体条件选用集中式、分布式或集中分散相结合三者中的较佳方案。

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舞台音响在舞台演出中的运用

在演出节目中,舞台音响占有一席之地。舞台演出是听觉的艺术形式。语言、音效和音乐是舞台演出的重要组成部分,音效及音乐是任何语言无法代替的,舞台演出是以语言为主线,音效及音乐为辅而组成的,因此音效和音乐在舞台演出的制作中是不可或缺的。

声音是一种看不见摸不着的东西,声音信息不可能在听众大脑中停留时间过长,大家都知道,舞台演出中的效果具有强大的震撼力,除了强烈震撼的视觉冲击,还有丰富、逼真、震撼人心的音乐,音效也是主要因素,音乐、音效能够刻画舞台演出中的人物环境、烘托气氛、时空转换、人物性格、推动剧情等等。

声场不均匀度 无论在自然声演出或使用扩声系统时,剧院的厅内声场不均匀度不大于3.0dB。北京剧院音响专业团队

啸叫是剧院扩声中经常会出现的问题,需要用到啸叫抑 制器等进行现场调整。北京剧院音响专业团队

剧院的音质设计

 ⑤在近代多功能剧院观众厅内的各种调节结构,无论是设计、构造和控制系统,还是各专业的配合,要比音乐厅复杂得多,在施工过程中稍有不慎,在声学效果上就容易出现问题。

  ⑥剧院的机械部分和自动控制系统,技术性很强,通常要委托舞台专业设计部门来完成。而音乐厅的演奏台则要简单得多。

  ⑦在音质的主观评价方面,有关音乐厅的文献**多。近几十年来对厅堂音质的评价研究主要是针对音乐厅建立的。对于戏剧演出。特别是我国地方戏剧,如何进行音质设计缺乏现成的资料,有待进一步研究。 综上所述,由于剧院声学设计的难度很大,因此要求建筑师在统率各专业的设计过程中密切协作,沟通建筑构思与声学设计之间的意图,以便使建筑设计与声学处理有机地结合起来,创作出具有完美音质的现代化剧院。

北京剧院音响专业团队

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