系统设计技术特点
足够的声压级
随着现代录音技术的发展以及人们听觉鉴赏水平的提高,要求系统有足够动态余量,以适应不失真还原大动态的节目信号。本方案选用的扬声器功率大,灵敏度高,与之匹配的功放具有足够的功率储备。经计算厅内声压级已***优于国家现行标准,完全达到设计指标要求。
良好的声场均匀度
线性阵列音箱,根据听众区的具**置和面积,组成“点”声源阵列,有效降低阵列的梳状滤波效应,所选用的扬声器都是恒指向扬声器,有利于语言清晰度的提高,听众区都处于扬声器的覆盖范围内,可以预见声场均匀度是良好的,而计算机的模拟运算结果也证明了这一点。 剧院的扩声系统的服务对象是舞台表演,根据不同的使用功能,来设计针对性配置,使其满足表演艺术的形式。山东原装剧院音响诚信服务
考虑频率在乐队的分布
另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ(均衡器)。其他乐手要尽量将低音的频率收细,以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说,我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围,令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是,低频过大亦可能会令人感觉不舒服,亦容易令bass的音色模糊一片,起音变得蒙眬,这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。
不要只在自己角度调较音色
多次演出的经验,发觉大部分情况下,bass手自己、台上其他乐手以及观众三方,往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大,旁边的队友却说听不到,观众却说刚刚好;也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片,观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时,我们常会拿着乐器走出台前,听听观众可能会听到的效果,然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果,在观众的位置会听到什么效果」。不过,如果现场有控音师,就可以少考虑观众那一环,因为专业的控音师可以为你的声音把关,但如果是一般小型演出场地,bass手就唯有自己兼顾了。另一方面,如果习惯下一点所说的「不投入」演出,甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。
天津本地剧院音响歌剧演出不采用扩声,但在剧院内仍然需要设置一套质量的扩声系统。舞台演出中音乐的使用:
舞台演出中音乐通常起到辅助作用。在剧中音乐与语言、音效等各种声音组合到一起形成不同的剧情和一个个段落,来影响听众的想象。剧作运用的音乐主要有:突出主题的鲜明音乐、段落感强的层次音乐、渲染效果的氛围音乐以及反映故事情节的歌曲。舞台演出音乐的来源和使用非常***,可以借鉴现有的音乐,也可以请作曲家为舞台演出的剧情谱写多组合适的音乐。这样会增强舞台演出的原创性,***性、独特性。其实舞台演出本身就具有鲜明的***性和独特性。使用原创音乐,是舞台演出作品制作时比较好的选择。但个人也认为,舞台演出对现有的音乐如使用得当,效果会同样***。我们熟悉的一些音乐作品从艺术角度来看都是一部完整的佳作,实际上听众早已经对这样的音乐有普遍的认同感,在剧情中有交代人物角色、展开生活场景、叙述时代背景、赋予情感刻画上,使用这样的音乐能把人的想象带入一种非常美的意境。舞台演出就是贴近自然,来源生活。从某种意义上说,原创音乐和现有音乐如果能在舞台演出中合理交替地运用,会使得舞台演出显现出更强生命力。
小剧场话剧突出的特点便是一个“小”字,这不单单指小剧场话剧的演出场所比较小,而且演出规模也很小。一般来说小剧场话剧演出场所的观众容量为 200 人以下,演员**少时只有一到两个人,作为“幕后英雄”的主创部门也是小而精,因此它的投资成本相当低。投资成本低,风险变小,也易于及时收手。市场上绝大多数小剧场话剧都是由民营资本投入,自负盈亏。这些特点也直接影响到小剧场话剧的音响设计。 表象性和表意性相结合的音响设计特点,话剧的音响设计主要是针对音响和音乐的设计,很少涉及到语言。话剧的音响多为表象性的运用,比如风、雨、雷、电等天气现象,或者生活中的一些音响:门铃、电话、马桶等。这些音响点要配合演员的表演节奏,与演员形成默契。相反,话剧的音乐多为表意性的运用。主要用来渲染故事情节,抒发角色的内心情感,运用原创音乐在音乐长度选择上比较自由,运用版权音乐有时候则需要对音乐长短进行适当剪辑,与故事情节需求契合。根据剧院建筑的使用性质及观众条件可分为歌舞、话剧、戏剧三类。
伴随着这些年小剧场话剧的兴起,话剧消费市场变得热火朝天,小剧场话剧的创作也随之进入了一个新的阶段。相对于传统的话剧创作,小剧场话剧的各大创作元素都有了较大的突破。其中,作为创作元素之一的舞台音响的创新性表现明显。本文将结合小剧场话剧的特点阐述其音响设计的要点,音响系统搭建的具体情况以及音响操控的相关事项。***根据目前市场上小剧场话剧存在的一些问题提出舞台音响发展受到的制约,并对未来的小剧场话剧舞台音响的发展进行前景分析。
小剧场话剧的舞台音响包括音响设计、音响系统搭建和音响操控几个部分。舞台音响设计是舞台音响师在阅读剧本以后,为了让话剧达到某种艺术效果,对整个话剧的声音元素如音乐、音响和某些语言进行相关艺术创作。音响操控是在演出过程中遵循音响设计理念,现场运用音响设计方案,配合话剧的其他各个创作元素,实现话剧的艺术效果。这三个部分是紧密联系的,它们有序配合才能使话剧的舞台音响发挥比较好的水平。 剧院音响系统中应配备多通路的无线传声器系统,头戴式、手持式、领夹式传声器头要互相搭配。天津本地剧院音响
剧院系统的主扩声调音台都应该具有足够多的输入通道,以满足不同演出的需求。山东原装剧院音响诚信服务
剧院功能分析
满足交响乐的演出需要;
随着人民生活水平的不断提高,交响乐等高雅音乐越来越被人们所接受和钟爱,剧场也应该能满足双管交响乐的演出需要。在交响乐演出中,扩声系统主要起辅助作用,以自然声为主,电声为辅,扩声系统主要有以下用途:满足主持人的报幕扩声需要;满足电子乐器参与演出的需要;满足小功率民族乐器的演奏扩声需要;满足电声乐队参与伴奏的需要。
满足歌舞剧的演出需要;
在歌舞剧表演形式中,电声起了主要的作用。
满足戏剧戏曲的演出需要;
由于其表演形式的需要,其扩声的要求不仅*对表演者,还有一些辅助的如伴奏乐器等。
山东原装剧院音响诚信服务上海海邑声光科技有限公司在同行业领域中,一直处在一个不断锐意进取,不断制造创新的市场高度,多年以来致力于发展富有创新价值理念的产品标准,在上海市等地区的建筑、建材中始终保持良好的商业口碑,成绩让我们喜悦,但不会让我们止步,残酷的市场磨炼了我们坚强不屈的意志,和谐温馨的工作环境,富有营养的公司土壤滋养着我们不断开拓创新,勇于进取的无限潜力,上海海邑声光科技供应携手大家一起走向共同辉煌的未来,回首过去,我们不会因为取得了一点点成绩而沾沾自喜,相反的是面对竞争越来越激烈的市场氛围,我们更要明确自己的不足,做好迎接新挑战的准备,要不畏困难,激流勇进,以一个更崭新的精神面貌迎接大家,共同走向辉煌回来!