构图和基本形1、构图：由于在阅卷时不能把每一张试卷都放到远处去看，所以，在常规的构图要求前提下，所画对象切忌过于“满”(不宜过大)。否则，造成视觉“堵塞”，易使评委产生厌感。2、基本形：包含两方面内容---形象特征的准确(画得像)和结构的正确。众所周知，美术高考评委不能参与监考，也就是说评委不知道模特儿的特征。再者，试卷数量大，模特儿众多。可见，在评分中很难把握画得“像不像”这一标准。但是，一幅素描头像如果能够抓住形象特征，肯定画得很生动。根据这一点，有经验的评委很容易鉴别出形象特征不准的试卷。当然，在掌握“像不像”标准方面很难达到像课堂作业那样的严格。所以，对于“形”的要求只能在结构的准确性上严格把关。人物头部的形取决于它的解剖，而头骨又起着框架的关键作用。所在要在以头骨为框架的基础上，画准整个头的比例、、动态、角度，做到解剖结构与形体结构的有机结合。人的头部结构**基本的特点是它的左右“对称性”。从正面角度画模特儿很容易把握对称特点。从半侧面画模特儿由于有了因素的影响，因而要把握住有关系的对称性。还应注意，在平面位置上画准对称性并不太难。从体积上做到左右对称难度却很大。 新动力画室承接全市各大文艺演出活动，进行导演，策划及团队演出等演艺活动。山东考级画室培训机构
在素描教学中，学生常常被要求去处理对象的虚实关系，一般的原则是这样的：空间上在前的(近的)要画得实，空间上在后的(远的)要画得虚;“重要”的部分(比如眼睛)要画得实，“次要”的部分要画得虚。但是在初学素描的学生们的注意点可以偏向对所画对象织理与结构的观察和提炼。比如首先要观察所画物体的比例结构特点，其次才是光影虚实关系。黑白灰关系这个问题与虚实关系有些类似。从画面出发的黑白灰处理在中国写意画(墨分五色)和现代艺术(毕加索的《格尔尼卡》)中受到强调，黑白灰处理成为一种“表现”语言。在文艺复兴时期，黑白灰处理主要还是遵循对象本身的黑白灰关系，有时候还常常不顾对象中的黑白灰关系，而把注意力放在形体上，比如丢勒的很多肖像素描，就是把头发衣服和脸部都放在同一个明度调子中的，他所关注的是形体本身的特质。 张店高考画室培训机构新动力画室开展青少年艺术启蒙辅导。
淄博张店美术培训机构讲，锻炼孩子的动手能力，手脑的协调性。实践证明，绘画可以锻炼孩子手脑的协调性，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸??等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术殿堂中，孩子才能真的利用他们的双手**创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强，动手能力也就会加强。
画室评级量化标准项目考评内容画室普通画室较差画室平心而论师资特指长期主教(主要教师)助教标准略降低(助理教师)文凭：教师是一个画室的灵魂，选画室从本质上就是选老师。美术或艺术院校、“211工程”重点高校美术专业毕业普通本科艺术类专业毕业，美术艺术院校在读生本科以下文凭、某某美院研修班(高研班)结业师资是选择画室**重要的！网上搜索“中华教育部”的网站，选择右上的“学历查询”，输入教师姓名和毕业证编号，花费2元发条短信就可查询真伪；经验3年以上高考教学经验有高考教学经验无高考教学经验、大学在读生人员主要教师自始至终固定各别主教有调换现象交完钱主教立马换成较差的教师配比：画室不分大小、师资配比是决定教学质量的关键所在！30个学生1主教、1助教30~45个学生1主教、1助教45个以上学生1主教、1助教责任一个的画室不是让学生美术成绩好看，而是让他们能被心仪的大学录取！课堂经常做范画、主动为每位同学改画讲解偶尔做范画、能为多数同学改画讲解不做范画、学生主动找老师改画被应付拒绝内向的学生+不负责的老师=一个人角落画圈圈教学循序渐进，根据每位学生进度、特点制定针对计划。写生、临摹相结合对不同程度学生分批分段教学，临摹为主。新动力画室始终坚持“专注梦想、专助梦想、专助梦想”的办学理念。
据淄博画室管理人员介绍，铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。 铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者比较好不要碳铅结合，因为碳笔亚光，而铅笔带有油性。新动力画室培养孩子艺术创作能力，提升审美能力。张店高考画室培训机构
新动力画室对于美术教学有自己独有的经验。山东考级画室培训机构
从文艺复兴几位大师的素描作品中我们看到了一种以对象为出发点和枢轴点、又回到对象的艺术观念。这种艺术观念的表现形式是“线性素描”。关于那个时期的线性素描，我们容易得到以下一些认识：1、线性素描用于研究对象的“织理”及其特征。2、对象的“织理”及其特征可以在直观中被把握，并且可以用线条(辅以少许调子)直接表现出来，不需要经过“分面”这样一种循序渐进的过程。3、在直观中需要能够区分“本质性”内容和“非本质性”内容，描绘的时候保留前者而舍弃后者。4、“本质性”内容包括形体的“团块”以及“团块”与“团块”之间的关系。5、面的结束和开始形成线条，因而“团块”之间的关系可以用线条来很好的表达。6、因而不存在**的线条，每一根线条都有自己的归属度，或者归属于形体，或者归属于背景。7、线条有受光和背光之分，受光的线(也就是受光的消失的面)浅，而背光的线(也就是背光的消失的面)深。8、通过线条描绘团块的边界及团块之间的关系，一个个的团块组合成新的形体(比如手臂)，然后一个个形体组合成完整的人物形象。线性素描的塑造过程是从局部到整体推进的。9、不以对象为出发点的“处理”(比如画面虚实处理以及黑白灰处理)要尽量少。 山东考级画室培训机构
淄博市新动力文化艺术中心在同行业领域中，一直处在一个不断锐意进取，不断制造创新的市场高度，多年以来致力于发展富有创新价值理念的产品标准，在山东省等地区的办公、文教中始终保持良好的商业口碑，成绩让我们喜悦，但不会让我们止步，残酷的市场磨炼了我们坚强不屈的意志，和谐温馨的工作环境，富有营养的公司土壤滋养着我们不断开拓创新，勇于进取的无限潜力，淄博新动力画室服务携手大家一起走向共同辉煌的未来，回首过去，我们不会因为取得了一点点成绩而沾沾自喜，相反的是面对竞争越来越激烈的市场氛围，我们更要明确自己的不足，做好迎接新挑战的准备，要不畏困难，激流勇进，以一个更崭新的精神面貌迎接大家，共同走向辉煌回来！
