服装设计原则:加重原则,加重(Emphasis)亦即“强调”或“重点设计”。虽然设计中注重统一的原则,但是过分统一的结果,往往使设计趋于平淡,更好能使某一部分特别醒目,以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计,可以利用色彩的对照(如黑色洋装系上红色腰带)、质料的搭配(如毛呢大衣配以毛皮领子)、线条的安排(如洋装上自领口至底边的开口)、剪裁的特色(如肩轭布及公主线的设计),及饰物的使用(如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链)等达成。但是上述强调的方法,不宜数法同时并用,强调的部位也不能过多,并应选择穿者身体上美好的部分,做为强调的中心。服装设计是为不同的人进行包装设计。安徽服装与服装设计
服装设计的基本方法:学会画设计稿:对于有美术基础的朋友,可以直接从专业的设计稿临摹开始来训练自己进入状态,设计稿的来源既可以买书来直接参考,也可以从网上下载设计稿来进行练习。对于没有美术功底的朋友,比起传统的学习素描,可以反复临摹简单设计稿的线条,培养自己对于服装结构的熟悉程度。当你熟练掌握了设计稿的画法之后,就等于在成为服装设计师的道路上成功了一半。注意练习的梯度,要由简单到复杂,知道利用设计稿来充分表现自己的服装构思。河北服装设计模特服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握。
设计服装技巧:加工条件:服装工艺的功能性与装饰性都是要在适当的条件下进行加工条件下才能体现出来,服装款式,服装材料,服装工艺的三方面的掌握。只有能够实现的设计是好的设计,好的设计应该有一个好主意。设计时要考虑周密的生产可以实现。例如:(1)平均大小的人体,人体运动功能的松弛程度,当流行的尺寸;②面料质地,性能,配件,配件的选择;③剪裁方法,工艺,缝纫或工艺品。因此,为了使更终的成品服装可以满足设计者的意图,同时保持服装制作的可行性。
服装设计效果图是设计构思的视觉性表达手段之一,而这个设计构思能否实现,还有待于运用具体的衣料,通过一定技巧的裁剪、制作工艺来探索其实现的可能性。因此,作为设计师,如果衣料的性能、裁剪方法和制作技术等实际操作技能一无所知的话,其构思肯定是不着边际的,经常看到许多设计效果图画得挺美,但实际上不可能做出来的,或者即使勉强做出来也无法穿用(或因没有考虑开口而穿不进去,或穿上根本动不了,迈不开步,抬不起胳膊,弯不下腰)。服装设计是一个总称,根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计,结构设计,工艺设计。
服装设计中的色彩有哪些需要注意的?在设计中,色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑造。设计师可以采用一组纯度较高的对比色组合来表达热情奔放的热带风情;也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调,在服装设计中常用的配色方法有:同类色配合、近似色配合、对比色配合、相对色配合四种。(1)同类色的服装配色:同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的不同变化来进行配色。(2)近似色的服装配色:近似色配合是指在色相环上90度范围内色彩的配合,给人们温和协调之感。与同类色配合相比较,色感更富于变化,所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广。(3)对比色的服装配色:对比色的配合是指色相环上120度~180度范围内的色彩配合,所体现的服装风格鲜艳、明快,多用于运动服、儿童服、演出服的设计中。(4)相对色的服装配色:相对色配合是指色相环上180度两端两个相对色彩的配合。其效果比对比色配合更为强烈。在相对色配色中要注意主次关系,同时还可通过加入中间色的方法使对比效果更富情趣。在进行服装设计的时候,需要设计者们尽可能的多了解色彩的相关知识,拥有自己的审美和色彩搭配原则。河北服装设计模特
服装设计即是一种产品设计,也是一种艺术创作。安徽服装与服装设计
服装设计的原则:设计中注重统一的原则,但是过分统一的结果,往往使设计趋于平淡,尽量能使某一部分特别醒目,以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计,可以利用色彩的对照(如黑色洋装系上红色腰带)、质料的搭配(如毛呢大衣配以毛皮领子)、线条的安排(如洋装上自领口至底边的开口)、剪裁的特色(如肩轭布及公主线的设计),及饰物的使用(如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链)等达成。但是上述强调的方法,不宜数法同时并用,强调的部位也不能过多,并应选择穿者身体上美好的部分,做为强调的中心。安徽服装与服装设计
服装设计作为一门综合性艺术与技术并重的学科,具有多个特性,这些特性围绕着人体这一重要展开,旨在实现服...
【详情】总的来说,服装设计师的发展历程是一个不断探索、创新和完善的过程。从起初的配色、组合和混搭,到如今...
【详情】持续提升审美能力审美鉴赏力的重要性:审美能力是服装设计师不可或缺的重要素质。它不光关乎对美的感知和判...
【详情】审美性与艺术性:服装设计同时也是一门艺术,它追求视觉上的美感与和谐。设计师运用色彩、图案、面料质感等...
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