设计服装技巧：主体：佩戴者的主体是时装设计中心的设计过程，在要设计的时候我们要对人分析的各种因素进行分类，才可以让人们的设计有着目标和定位设计。时尚的外观设计处理人类形态特征的不同地区，不同性别和年龄数据的统计分析，理解的基础，为了符合人体工程学的设计科学的衣服。从个人，不同的文化背景，教育，人格修养，艺术品位和经济承受能力的因素，影响个人对服装的选择，确定设计的方案与设计水平是针对个人的特点来设计的。服装设计是指人着装后的一种状态的设计。辽宁服装设计师网
服装设计的原则：平衡(Balance)使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计（如旗袍之前襟）达成目的。此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。比例是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。黄金分割的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。海南服装设计素材外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成，包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。
服装的色彩变化是服装设计中极为醒目的部分。服装的色彩容易表达设计情怀，同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的白、平实的灰、坚硬的黑，服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征，给人以丰富的内涵联想。除此之外，色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等，当然，色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩。熟练掌握和运用服装面料特质是以未成熟的设计师所应具备的重要条件，设计师首先要体会面料的厚薄、软硬、光滑粗涩、立体平滑之间的差异，通过面料不同的悬垂感、光泽感、清透感、厚重感和不同的弹力、垂感等，来悉心体会其间风格和品牌的迥异，并在设计中加以灵活运用。
服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从出色的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲，学会砌墙并不等于会建筑设计一样。服装设计中各种造型要素之间是一种相互制约、相互衔接的关系。
现代服装设计的主要内容是什么？型与服装设计x0d服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是指服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括结构线、省道、领型、袋型等等.x0d服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承.要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻，因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。色彩与服装设计x0d科学家研究指出，人对色的敏感度远远超过对形的敏感度，因此色彩在服装设计中的地位是至关重要的.在研究服装设计中色彩应用问题时，我们首先要了解一些色彩的基础知识。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢，以千姿百态的形式释放出来。辽宁服装设计师网
面料是服装制作的材料，可分为纤维制品、皮革裘皮制品和其它制品三大类别。辽宁服装设计师网
服装设计的用人单位既可以是面向社会大众的服装制造商，也可以是生产特殊服饰(例如舞台服装)的制造商。尽管面对的消费者群体不同，但服装设计工作的大方向还是一样的。具体地说，服装设计的工作就是把握流行趋势，根据企业的品牌风格和消费者的需求制定开发方案，进行服装设计开发，制作图纸，样品，跟进服装生产。负责产品的排版设计和色彩搭配，负责产品的面料、辅料的选择，制定每个产品尺寸，负责解决产品的版型及工艺质量问题，并在生产中给予技术支持。进入销售后，还要分析市场的反应以及成败原因，根据实际情况进行款式、尺寸的修改和补充。辽宁服装设计师网
